El mar, mi ciudad.

Reus, mi ciudad, donde yo nací, crecí un poquito y aprendí. Aunque lleve más tiempo en Cambrils, ya que yo me vine aquí con 6 o 7 añitos, yo recuerdo toda mi infancia en Reus. La mayor parte de mi familia vive allí, por tanto sigo apegada a ese lugar.
¿Qué decir de Reus? Es una ciudad muy bonita, con edificios preciosos y con mucha historia. Cuando caminas por las calles del casco antiguo, dirigiéndote a Plaza Prim o a la Plaza del Ayuntamiento, esas calles tan antiguas y tan estrechas que te transportan al pasado, contrastan con esas avenidas tan grandes llenas de tiendas a un lado y al otro… Sin embargo a Reus le falta algo esencial en mi vida, algo que hace que no lo pueda echar de menos, que no desee volver a vivir allí… El mar, la playa. Una ciudad sin playa, sin mar, en la que tienes que coger el coche expresamente para sentir la arena en los pies, el viento marino en la cara, es como un cuchillo sin sierra, una flor sin pétalos, una noche sin estrellas... Yo, que cojo la bici y en un minuto ya estoy sentada en una toalla mirando al infinito… Es mi vía de escape, y por tanto, no podría vivir en una ciudad sin ese lugar en el que me es más fácil pensar, reflexionar e incluso ser feliz. Por eso mismo me enamoré de Cambrils. 

Tres sombreros de copa

Nacemos, y aunque no queramos, nuestros padres nos imponen unos criterios y unas creencias, las que ellos creen que son correctas. A medida que crecemos  y vamos conociendo a gente distinta, con diferentes ideologías,  nosotros, aunque no lo creamos o no nos demos cuenta, vamos influyéndonos, y también influyendo.

Está claro que hay unos pocos que saben creer por si mismos, no por lo que la mayoría o minoría, si vas de antisistema, piensan y reivindican. Pero como he dicho, estos solo son unos pocos, la cruda realidad es que la mayoría de nosotros, y me incluyo, nos dejamos llevar bastante. Depende de la persona es porque se supone que quedas mejor pensando de una manera, o porque es “guay” ir en contra de todo, o simplemente porque se ha puesto de moda ir a manifestaciones.
Lo más triste de estar influenciado de esta manera es que, igual que creemos una cosa porque sí, sin pensar, tampoco somos capaces de ver otras alternativas.
Esto también hace que entremos en un conflicto con el tema de los niños pequeños, porqué según lo que estoy diciendo, no es bueno influenciar ni dejarse influenciar por lo que digan los demás, pero ¿qué es si no influencia el aprendizaje . Creemos lo que los papás nos dicen, lo que dicen los profesores en el colegio, e incluso de lo que dice un libro que ni tan solo sabemos quien lo ha escrito.  Pero es que si no ¿cómo aprenderíamos? . Yo creo que la “solución”, y lo pongo entre comillas porque no estoy del todo segura de que la haya, está en que nos enseñen a creer por nosotros, a saber sentir cuando algo nos parece correcto y convincente por nosotros mismos, sin ir todos para un mismo lugar como borregos, creyendo que los que están en el otro extremo del conflicto son unos incultos, sin saber realmente por qué creemos que lo son.
En la obra podemos observar esto, en como Dionisio deja llevarse totalmente por lo que dice la gente. En una noche pasa de querer casarse por encima de todo, porque cree que es lo correcto, a creer que casarse es una pantomima y que no sirve para nada. 

París desde mi ventana

El cuadro de Marc Chagall “París desde mi ventana” se caracteriza, tal como podemos observar a primera vista, por ser un cuadro un tanto peculiar, por no llamarle raro. Los colores que predominan son colores fríos y encontramos objetos dibujados que a primera vista no tienen sentido pero que tienen todos un doble sentido. En la parte izquierda de cuadro, detrás de un marco de ventana, podemos observar pintado un tren, boca abajo… Y más hacia a la derecha dos personas en horizontal. A los ojos de Chagall esto podría representar la rareza de la gente de París, la locura de esa ciudad. También si nos fijamos abajo a la derecha podemos observar a un hombre con dos caras, que a primera vista puede parecer hasta terrorífico. Por tal como están pintadas la caras, una de azul como la noche, y otra color carne como cuando es de día, podríamos decir que ahí Chagall describe el día y la noche en París, es decir, ¡las dos caras de esa bonita ciudad. 

CONVENCIONES SOCIALES

Nacemos, y aunque no queramos, nuestros padres nos imponen unos criterios y unas creencias, las que ellos creen que son correctas. A medida que crecemos  y vamos conociendo a gente distinta, con diferentes ideologías,  nosotros, aunque no lo creamos o no nos demos cuenta, vamos influyéndonos, y también influyendo.
Está claro que hay unos pocos que saben creer por sí mismos, no por lo que la mayoría o minoría, si vas de antisistema, piensan y reivindican. Pero como he dicho, estos solo son unos pocos, la cruda realidad es que la mayoría de nosotros, y me incluyo, nos dejamos llevar bastante. Depende de la persona es porque se supone que quedas mejor pensando de una manera, o porque es “guay” ir en contra de todo, o simplemente porque se ha puesto de moda ir a manifestaciones.
Lo más triste de estar influenciado de esta manera es que, igual que creemos una cosa porque sí, sin pensar, tampoco somos capaces de ver otras alternativas.
Esto también hace que entremos en un conflicto con el tema de los niños pequeños, porque según lo que estoy diciendo, no es bueno influenciar ni dejarse influenciar por lo que digan los demás, pero ¿qué es si no influencia el aprendizaje? Creemos lo que los papás nos dicen, lo que dicen los profesores en el colegio, e incluso de lo que dice un libro que ni tan solo sabemos quien lo ha escrito.  Pero es que si no ¿cómo aprenderíamos? . Yo creo que la “solución”, y lo pongo entre comillas porque no estoy del todo segura de que la haya, está en que nos enseñen a creer por nosotros, a saber sentir cuando algo nos parece correcto y convincente por nosotros mismos, sin ir todos para un mismo lugar como borregos, creyendo que los que están en el otro extremo del conflicto son unos incultos, sin saber realmente por qué creemos que lo son.

Mi biografía lingüística

Nací en Reus, actualmente vivo en Cambrils, en estos dos lugares el catalán es una de las lenguas estándar. Todos mis años de colegio han sido en Cataluña, es decir, colegios en los cuales la lengua principal es el catalán. Aun así en mi círculo familiar y de amigos la lengua que más uso es el castellano. En el caso del círculo familiar la causa del uso del castellano es porque mis abuelos maternos son extremeños, y como tales a mi madre y todos mis tíos en casa les han hablado siempre el castellano, mis abuelos paternos eran de Granada, y como tales a mi padre y todos mis tíos también les han hablado siempre el castellano como a mi madre. Esto, extendido a que todos mis primos tienen exactamente mi misma situación, ya que sus abuelos, compartidos o no, eran de lugares de fuera de Cataluña que vinieron aquí en busca de trabajo como muchos tantos, hace que con todos ellos también hable el castellano.

En el caso del círculo de amigos la causa no tiene una razón en concreto, ya que yo en toda la primaria, con la mayor parte de mis amigos hablaba el catalán, al pasar a secundaria esto cambió y ahora todos hablamos el castellano entre nosotros. Como ejemplo de que con mis amigos de primaria hablaba en castellano esta Chiara, que conocí en primaria, con la cual aún hablo en catalán aunque con todos los demás hablemos el castellano.
Centrándome en mi lenguaje propio puedo decir que uso un lenguaje bastante coloquial, pero depende de las situaciones en las que me encuentre.
Si estoy en una conversación sin ninguna importancia en especial, hablo de una manera coloquial, con expresiones como “del palo”, “al igual” que usamos la mayoría de los jóvenes, en cambio si estoy en una conversación que da pie a un debate interesante o importante, cambio bastante mi lenguaje por uno más adecuado, sin expresiones vulgares, aunque siempre alguna se escapa. También mi lenguaje varía mucho según la persona con la que esté hablando, si hablo con amigos siempre tiende a ser un lenguaje más despreocupado de cuando hablo con profesores, o con personas que no conozco o mayores que yo.
Una característica de mi lenguaje es que suele ser bastante irónico, a veces es bueno y a veces es malo, como todo. Pero sobre todo de mi boca nunca saldrá ninguna palabra despectiva sobre el físico de alguien y menos si es para hacer daño.

Brughel y Manrique

He elegido el cuadro de Pieter Brueghel “El triunfo de la muerte” y como texto “Las Coplas a la muerte de su padre” de Jorge Manrique.

Jorge Manrique nació en Palencia en 1440. Fue un poeta del Prerrenacimiento autor de “Las Coplas a la muerte de su padre” obra muy importante en la literatura española. Su obra no es muy extensa, tan solo unas 40 composiciones. Se suele clasificar en tres grupos: amoroso, burlesco y doctrinal. Son, en general, obras satíricas y amorosas convencionales dentro de los cánones de la poesía cancioneril de la época, todavía bajo influencia provenzal, con un tono de galantería erótica velada por medio de finas alegorías. Manrique fue un noble y un soldado que murió en una batalla en Cuenca el 1479.
La Coplas a la muerte de su padre” trata una serie de temas:
La muerte como personaje: Manrique usa la muerte como un personaje alegórico.
La fama: Se refiere a la huella que dejan las personas en este mundo por sus hechos y virtudes.
Vanitas Vanitatis: Vanidad de vanidades.
Donde estan?: Preguntarse por el destino de los hombres.
Tempus fugit: Fugacidad de la vida: caminantes y caminos, ríos grandes y pequeños que desembocan en el mismo mar (la misma muerte).
También tiene una estructura característica de Manrique:
1º: Reflexión sobre la fugacidad de la vida, la igualdad de todos ante la muerte, el menosprecio a la vida y la vanidad. Alude a la vida terrenal y la muerte en abstracto
2º: Recuerdos del pasado, donde están?. Alude a la vida de la fama y la muerte histórica.
3º: Recoge la alabanza a su padre y su cita con la muerte. Alude a la vida eterna y la muerte individual.
Usa veros de pie quebrado, con rima consonante y estructura 8a 8b 4c. Usa un tono sobrio y recursos retóricos como las metáforas, las alegorías, personificaciones, antítesis…
Oscila entre formas nuevas y viejas de la lengua y usa una adjetivación explicativa.

Pieter Brughel o también llamado el Viejo nació en Bruselas entre 1525 y 1530. Fue un pintor y grabador brabanzón. Fundador de una verdadera dinastía de pintores, es considerado uno de los grandes maestros del siglo XVI, y el más importante pintor holandés de ese siglo. Con Jan Van Eyck, Jerónimo Bosco y Pedro Pablo Rubens, está considerado como una de las cuatro grandes figuras de la pintura flamenca. Brueghel es conocido por sus paisajes, género en el que alcanzó una notable importancia. Se le suele considerar como el primer artista occidental que pintó paisajes por sí mismos, en lugar de como telón de fondo de alegorías religiosas. En la naturaleza encontró Brueghel su mayor inspiración siendo identificado como un maestro de paisajes. Se caracterizan por una amplia panorámica vista desde lo alto.
El triunfo de la muerte es una de sus obras más conocidas. Un óleo sobre tabla de 117 cm de alto x 162 cm de ancho, pintado hacia el año 1562. Escuela flamenca del siglo XVI, hoy en el Museo del Prado de Madrid.
Es una panorámica de la muerte: vemos el cielo oscurecido por el humo de las ciudades ardiendo, al fondo un mar plagado de naufragios; a la orilla hay una casa, alrededor de la cual se agrupa un ejército de muertos. El paisaje, anodino y arrasado, nos habla de la pequeñez, crueldad y falta de sentido común del hombre, que pretende cambiar un destino impuesto. Se alzan mástiles coronados por ruedas, picotas en las que se ajusticia a criminales; sus cadáveres se balancean. Hay una cruz, solitaria e impotente en el centro de la pintura, y la Muerte avanza con batallones de esqueletos; sus escudos son tapas de ataúdes y conducen a la gente a un ataúd que es un túnel decorado con cruces; un esqueleto a caballo destruye personas con su guadaña. Por todas partes son atacados los desamparados hombres; aterrorizados huyen o intentan en vano luchar. No hay defensa posible, los esqueletos matan de muy variadas maneras: cortando gargantas, colgándolos, ahogándolos, e incluso cazándolos con perros esqueléticos. A la izquierda se conduce una tétrica carreta con calaveras, que sin duda formarán después el ejército de los muertos. Detrás un tribunal de la muerte presidido por el símbolo de la cruz contempla impasible la hecatombe. Sobre ellos, unos esqueletos tocan una campana avisando del fin del mundo. Al frente, en el extremo inferior izquierdo, yace el rey, vestido de su capa con vueltas de armiño y con el cetro en la mano. Campesinos, soldados y hasta nobles e incluso reyes, todos atrapados por la muerte. Un poco más hacia el centro del primer plano, un perro olisquea la cara de un niño, muerto en brazos de su madre, también caída. Algunos cadáveres han sido ya amortajados y uno de ellos yace en un ataúd con ruedas.

La relación entre el texto y el cuadro está bastante claro: la muerte. Las dos obras son pesimistas, sombrías, tristes. Se muestra la agonía de la vida, de las personas. Como nosotros mismos destruimos nuestra propia casa. La lucha de las personas contra la muerte.

Bibliografía:
http://es.wikipedia.org/wiki/Jorge_Manrique

APUNTES PROPIOS Sacados del libro.

http://es.wikipedia.org/wiki/Pieter_Brueghel_el_Viejo

http://es.wikipedia.org/wiki/El_triunfo_de_la_muert

LA FILOSOFÍA

En el libro podemos apreciar que todas las conversaciones que mantiene Andrés con su tío Iturrioz son más profundas de lo que podemos entender con nuestros conocimientos de la filosofía. Voy a intentar explicar lo mejor posible qué temas se tratan en esas discusiones.

Donde podemos observar esta filosofía entre Hurtado y su tío es en la cuarta parte del libro.
Todo comienza cuando Andrés vuelve a Madrid y va a visitar a su tío. Andrés no consigue entender las actitudes de la gente que lo rodea y le explica a su tío que como proyecto de futuro quiere ser independiente y buscar en la filosofía de Kant y Schopenhauer. Su tío le insiste de que con esos pensamientos no llegará a ninguna parte. Andrés comienza a defender a Kant mientras que Iturrioz opina que todo lo que él dice son cosas absurdas. La discusión entre Iturrioz y Andrés viene a ser aquí una contraposición del pragmatismo filosófico y el utilitarismo inglés.

Esta discusión llega a otro ámbito: La realidad de las cosas.
Iturrioz juzga por las sensaciones de los sentidos, en cambio Andrés alega que guiarse por nuestras sensaciones no afirma nada, simplemente nuestro funcionamiento biológico. Para Andrés la duda lo arrasa todo. Piensa que solo la ciencia puede afirmar o descartar una verdad, no entiende que las verdades se impongan por meros pensamientos y sentimientos.
Iturrioz discrepa. Él cree que la vida, la realidad, las verdades de la realidad, solo se pueden conocer verdaderamente a través de las experiencias. La única verdad se haya en nuestros conocimientos y experiencias prácticas.

Ahora vamos a llegar a la parte, para mí, más importante del libro. El capítulo que habla sobre el árbol de la ciencia y el de la vida.
Sintetizando un poco el capítulo podríamos decir que lo que se debate aquí, muy generalmente, es la importancia de la inteligencia (árbol de la ciencia) o la de la voluntad (árbol de la vida). Esto en el libro es explicado con el ejemplo de los semitas y los anti-semitas. Los semitas generalmente eran judíos, que obviamente, tenían una religión diferente a la cristiana. La religión cristiana era la que estaba impuesta en esa época, el hecho de que hubiera un grupo de personas (los semitas) que discreparan de esa religión establecida rompía totalmente con los esquemas. Lo que quiere expresar Pío con este ejemplo es que en la época en la que esta escrita el libro, aún existía esa represión de la forma de pensar y de vida. Ahora nos podríamos preguntar qué tiene que ver en este ejemplo el árbol de la vida y el de la ciencia.
El árbol de la vida serian los anti-semitas que solo se guían por su voluntad sin querer comprender las voluntades de los demás, es decir, solo creen en lo que ellos creen. En este mismo saco podríamos meter perfectamente a los semitas, que al ser minorías no podían ser tan violentos, pero que tampoco dejaban doblegar su voluntad.
En este ejemplo faltaría el árbol de la ciencia, la parte de intentar buscar la verdad, investigando, dejando que diferentes ideas entraran en nuestra mente y nosotros poder elegir cuál nos gusta más o cuál es más real para nosotros. Este árbol de la ciencia sería la Inquisición, que fueron unas instituciones que intentaban regular esos conflictos entre pensamientos.
Pero también el hecho de querer saber demasiado nos hace ignorantes, ya que nos quedamos con la idea que más nos gusta y la imponemos.

También discuten sobre la evolución de la sociedad.
Andrés cree que tendrían que abrir los ojos y observar qué hacen bien o mal en la sociedad y cambiarlo. Pero como hemos dicho antes la gente crea sus verdades y realidades y no deja que nadie se las doblegue, aunque sea por su propio bien.

Después de este debate tan increíblemente complejo y filosófico Iturrioz le cuenta a Andrés que creará una especia de fundación para enseñar a los hombres los valores, la serenidad y el reposo. Andrés le pide que cuando lo haya conseguido le escriba.

TIEMPO LIBRE

Lo he estructurado por los personajes más importantes del libro, es decir, de los que más se habla.
Primero hablaré de cómo consume Manolo, el Pijoaparte, su tiempo libre:
Podría decir que al principio consumía su tiempo libre robando coches y motos, pero mentiría, ya que en realidad ese era su trabajo. Manolo cuando no tenía que robar motos y coches, para el Cardenal, se iba al parque Güell a pasar las horas y pasaba la mayor parte de su invierno dentro del bar Delicias en una mesa junto una estufa acompañado de dos viejos jugando a las cartas. Todo esto empezó a variar a raíz de su relación con Maruja, ya que dedicaba gran parte de su tiempo libre en ir a verla e ir a pasear con ella. Cuando Maruja cae enferma Manolo empieza a hacer cosas en su tiempo libre que nunca solía hacer, y con Teresa. Van a la playa, a bares a tomarse refrescos, al cine, hablan de política, van a casa de Teresa, a pasear por Barcelona y, por supuesto, a ver a Maruja a la clínica.

Maruja:
Criada de Teresa y “novia” de Manolo no solía tener mucho tiempo libre ya que siempre tenía faena que hacer en la casa, al principio no necesitaba ningún tiempo libre ya que no tenía nada mejor que hacer, pero cuando conoce a Manolo ese tiempo libre lo dedica a ir a buscarlo por el barrio del Carmelo hasta encontrarlo pasar un ratito con él y volver a la Villa… También algún día Teresa se la llevó a navegar con un amigo, y de fiesta por la noche, una gran noche, o al menos eso pensaban todos al principio…

Teresa:
Chica de familia adinerada y rebelde. En invierno dedicaba su tiempo libre a ir a tomarse algo con los amigos y hablar de las situaciones políticas de la actualidad, participaba en manifestaciones y acudía a alguna que otra fiesta. En verano hacia fiestas en su Villa, iba a navegar, de fiesta por Barcelona, muy pocas veces por Blanes. A raíz de que Maruja se pone mala empieza a compartir este tiempo con Manolo.

Y yo me ire(Juan Ramón Jiménez)

En los años 20 surgió un nuevo grupo de escritores, conocidos como la generación del 27. Recibe este nombre porque se reunieron en 1927 para conmemorar el tricentenario de Luis de Góngora.
En el dossier podemos encontrarnos escritores de esta época como Juan Ramón Jiménez, Federico García Lorca, Pedro Salinas, Gerardo Diego y Luis Cernuda, a parte de estos también fueron escritores importantes de esta época Jorge Guillén, Rafael Alberti entre otros. Estos autores tenían una sólida formación intelectual, sin embargo, los poetas del 27 no se formaron con imitar el modelo de la poesía desnuda y el arte deshumanizado, sino que incorporaron nuevos elementos formales y temáticos, fundiendo vanguardia y tradición en sus obras.
La trascendencia del 27 fue enorme, sobre todo en poesía, aunque autores como Lorca y Alberti también contribuyeron a la renovación del género teatral.

El siguiente poema está escrito por Juan Ramón Jiménez, que nació el 23 de diciembre de 1881 en Moguer (Huelva).
En sus primeros años, Juan Ramón acude a parvularios de Doña Domitila y Doña Benita Barroeta. Sus estudios de primaria y elemental los realiza en el Colegio San José.
En septiembre de 1891, realiza en el Instituto de Segunda Enseñanza de Huelva, el examen de instrucción primaria. Ya en bachillerato se examina en 1892 del primer curso y en 1893 del segundo, obteniendo calificaciones de notables y sobresalientes. En septiembre, de este mismo año, el poeta queda interno en el Colegio de los jesuitas de San Luis Gonzaga, del Puerto de Santa María (Cádiz), donde se educaban la mayoría de los hijos de la burguesía. Allí tuvo por compañeros, entre otros, al poeta Fernando Villalón y a Pedro Muñoz Seca.
A Juan Ramón le afectó el enorme cambio que se produjo en su vida por este internamiento, la falta de libertad, la disciplina y verse alejados de sus padres y hermanos, de los que recibía todo el cariño.
En 1894, 1895 y 1896 se examina de los cursos correspondientes, obteniendo a su vez buenas calificaciones y en ese último año obtiene el Título de bachiller y regresa a Moguer.
En septiembre de ese mismo año Juan Ramón se traslada a Sevilla, donde intenta estudiar la carrera de Derecho, pero en realidad se iniciará en la pintura, con el pintor gaditano Salvador Clemente. Juan Ramón aprendió mucho y rápidamente con su maestro, al año siguiente abandona el taller de Clemente e inicia la carrera.
Es Sevilla fundamental en su formación intelectual y donde se puede decir que nació como poeta.
En 1946 fundó la colección de poesía «Norte», que pretendía hacer de puente hacia la poesía de la generación de 1927, la del exilio y la europea. Aparecen así, bajo ese sello editorial.
En 1946 publica Tentativas, libro en prosa en el que por primera vez firma como Gabriel Celaya. Esta primera etapa es de carácter existencialista.
En los años cincuenta se integra en la estética del compromiso. Junto a Eugenio de Nora y Blas de Otero, defiende la idea de una poesía no elitista, al servicio de las mayorías, "para transformar el mundo".
Cuando este modelo de poesía social entró en crisis, Celaya volvió a sus orígenes poéticos. Publicó La linterna sorda y reeditó poemas anteriores a 1936. También ensayó el experimentalismo y la poesía concreta.
Entre 1977 y 1980 se publicaron sus Obras Completas en cinco volúmenes.
En 1986 Es galardonado con el Premio Nacional de las Letras Españolas por el Ministerio de Cultura. Publica "El mundo abierto".
En definitiva, la obra de Celaya constituye una gran síntesis de casi todas las preocupaciones y estilos de la poesía española del siglo XX.
Falleció el 18 de abril de 1991 en Madrid y sus cenizas fueron esparcidas en su Hernani natal.

Y yo me iré

Y/ yo/ me i/ré./ Y/ se/ que/da/rán/los/ pá/ja/ros 13
can/tan/do; 3
y/ se/ que/da/rá/ mi/ huer/to/, con/ su/ ver/de/ ár/bol, 14
y/ con/ su/ po/zo/ blan/co. 7

To/das/ la/ tar/des/, el/ cie/lo/ se/rá a/zul/ y plá/ci/do; 15
y/ to/ca/rán/, co/mo es/ta/ tar/de es/tán/ to/can/do, 13
las/ cam/pa/nas/ del/ cam/pa/na/rio. 9

Se/ mo/ri/rán/ a/que/llos/ que/ me a/ma/ron; 11
y el/ pue/blo/ se ha/rá/ nue/vo/ ca/da a/ño; 10
y en/ el/ rin/cón/ a/quel/ de/ mi/ huer/to/ flo/ri/do/ y en/ca/la/do, 17
mi es/pí/ri/tu er/ra/rá/, nos/tál/gi/co… 10

Y/ yo/ me i/ré/; y es/ta/ré/ so/lo/, sin/ ho/gar/, sin/ ár/bol 15
Ver/de/, sin/ po/zo/ blan/co, 7
Sin/ cie/lo a/zul/ y/ plá/ci/do… 8
Y/ se/ que/da/rán/ los/ pá/ja/ros/ can/tan/do. 7

Este poema está dentro de la obra “El vieje definitivo”. Trata sobre el paso del tiempo y cómo el poeta lo siente. El poeta expresa la pena y el dolor al ver pasar el tiempo, al haberse perdido cosas por el camino, perder el contacto con las personas y los paisajes con los que él creció

El poema está dividido en 4 párrafos que a su vez están divididos en versos. El primer, tercero y cuarto tienen 4 versos, es decir, son cuartetos. El segundo párrafo solo tiene 3 versos. Los versos riman en asonante.
El primer cuarteto habla sobre el paisaje.
En el terceto sigue hablando sobre el paisaje del poeta.
En el segundo cuarteto el poeta habla sobre el paso del tiempo.
En el tercer cuarteto habla sobre la soledad y la tristeza que siente el poeta después del paso del tiempo.
El poema empieza y acaba con la misma expresión “y yo miro”.

En mi opinión el poeta ha sabido elegir muy bien sus palabras para expresar lo que en su mente había reflejado. La descripción te hace imaginar un paisaje idílico, al menos por mi parte, y eso tiene su mérito.
Me ha gustado.

He elegido esta imagen porque me recuerda al paisaje que describe el autor en el poema. Arboles, cielo azul, campos, prados…
La foto está extraida de http://artevalde.blogspot.com/2008/09/el-triunfo-del-puntillismo.html y no pone información de dónde está expuesto ni quién es su pintor.
La información sobre la época la he encontrado en el libro de castellano y la información sobre el poeta en wikipedia entre otras.
A continuación pondré un video donde se recita el poema.
(no se me sube, lleva ya 2 horas y no hay manera, te dejo la página)

http://www.youtube.com/watch?v=9ytDZUZcxPU

Vikram Babu

1. Heterónimo:
Armanda estaba en el jardín sentada desayunando. Su criada le había hecho tostadas, un café, zumo de naranja, magdalenas… Sabía que era mucha comida, le había dicho que tenía mucha hambre hambre. Se puso a desayunar y cuando se quiso dar cuenta ya estaba llena y más de la mitad de la comida aún seguía encima de la mesa del jardín. ¿Ahora qué iba ha hacer con toda esa comida? Entonces fue cuando pensó en toda esa gente que se estaba y se está muriendo de hambre en el mundo y ella allí sentada en un jardín con piscina y todo, con un montón de comida delante de ella, que iba a tener que tirar. Armanda se dio cuenta de que tenía que hacer algo, que no puede ser que unos tengamos tanto y otros tan poco. Entonces fue cuando creó la ONG Armanda sin fronteras. ONG que está haciendo colegios y pozos de agua potable, además de dar ropa y material escolar a todas las poblaciones pobres del mundo.

2. Poema:
Como un avión en el cielo,
que deja un rastro infinito y poderoso,
pero que pronto desaparece.


Rastro que antes miraban los niños,
y que ahora queda en el olvido.


Pero alguien lo retrata,
y deja constancia de aquel avión.


Solo a quienes importas,
recordarán tu rastro.
Los demás te dejarán caer en el olvido.


Solo vale la pena aquel que quiso,
recordarte para siempre. ¿a ti te afecta?

¡Hay que cuidar las cosas prestadas!

Bajo mi punto de vista creo que las reformas ortográficas para nada son necesarias.

Si usamos palabras del extranjero, que menos que escribirlas como en su país de origen ¿no?

Si los ingleses fueran los que usasen nuestras palabras seguramente no querríamos que estas se modificaran en su lengua ya que desde un principio no lo son.

Estoy convencida que este tipo de reformas lo único que hacen es simplificar nuestro vocabulario. Si usamos palabras del extranjero y las escribimos como se escriben en el extranjero enrriquimos nuestra lengua.

Yo sinceramente no pienso escribir “güisqui” yo escribiré “wisky” como en realidad se escribe. Es que, si nos paramos a pensar, no podemos modificar la manera que escribimos una palabra extranjera ya que, por mucho que la digamos aquí, en el extranjero, que es donde tiene sus raíces, está catalogada como “wisky, o “jacuzzi”.

Es como si en el extranjero se usase la palabra “huevo” y como es una palabra de fuera de su país y la pronuncian diferente pues la escribieran “uevou”.

Es nuestro problema que no pronunciemos las palabras extranjeras como deberíamos, mirar América del Sur, pronuncian los extranjerismos que usan se pronuncian en el país de origen.

Con esto no quiero decir que nosotros tengamos que pronunciar las palabras tal y como se pronuncian en el extranjero, solo que ya que se las hemos “plagiado” respetemos la ortografía correcta, que aunque aquí se escriba de distinta forma, las palabras no dejan de ser prestadas por otros países.

Si nos prestan algo no lo romperemos, ni lo rayaremos, ni lo pintaremos ¿verdad?, pues no lo hagamos tampoco con las palabras que nos prestan.

Descripción científica de los olmos

Los olmos Ulmus glabra son árboles con troncos rectos, lisos y grisáceos en su juventud, a medida que van envejeciendo el tronco se vuelve de un color más oscuro. El crecimiento de esta especie de árboles es rápida, aunque muchos no llegan a medir más de 30 centímetros.

Sus hojas son caducas de forma ovalada y puntiaguda, de unos 9 a 15 centímetros de largo y 5 u 8 centímetros de ancho.

La floración acontece entre marzo y abril, antes de la salida de la hoja, en grupos densos sobre las ramas delgadas, su color es verdoso o pardo rojizo. A finales de abril o en mayo madura el fruto que es de un tamaño de entre 2 y 3 centímetros, redondeado y plano, rodeado de un ala. Entre mayo y junio cae la semilla al suelo germinando a lo largo de ese mismo verano.

Esta especie se extiende por una gran parte del hemisferio norte. Las dos especies americanas ocupan la zona oriental de Canadá y Estados Unidos. El olmo japonés se encuentra en todo el archipiélago que le da nombre. Las especies europeas se extienden por toda Europa excepto los países nórdicos, Turquía, se adentra en poco en el continente asiático y la costa mediterránea de África. En nuestra península podemos encontrar olmos en los bosques y riberas de los Pirineos y montañas de la mitad norte.

Termes de Montbrio

Balneario "LES TERMES DE MONTBRIO"

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FIN

Fecha de entrega: 22 de noviembre
Fecha de comienzo de la lectura: 11 de octubre
Fecha de finalización: 21 de octubre

FICHA TÉCNICA DEL LIBRO
Título: Fin
Autor: David Monteagudo.
Editorial / Colección: Acantilado
Año de publicación: marzo del 2010.
Número de páginas: 350

AUTOR
Fecha y lugar de nacimiento: Viveiro, Lugo, 1962
Otras obras que ha escrito: Fin es su primera novela.
¿A quién dedica el libro?: A nadie

ELEMENTOS NARRATIVOS
Narrador
¿Quién es? Externo omnisciente.
Tiempo¿Cuándo suceden los hechos? Lo explica como si estuviera pasando en ese momento.
Espacio¿Dónde se desarrollan las acciones? En un albergue en medio de una montaña y en la carretera hacia la ciudad.

PERSONAJES
¿Quién es el protagonista? Hay 7 protagonistas. Hugo, María, Ginés, Amparo, Ibáñez, Maribel, Nieves.

Describe el físico y el carácter del protagonista? Todos tienen la misma edad, unos 40 años.

¿Quiénes son los personajes secundarios? El profeta.

TEMA PRINCIPAL Y SUBTEMASDescríbelos en pocas palabras.
Un grupo de amigos se queda incomunicados en una casa en medio de una montaña cuando estaban haciendo una fiesta como excusa para volver a verse. No hay nadie, todo el mundo ha desaparecido. Cuando intentan llegar a la ciudad van desapareciendo hasta que solo queda una persona: María.

ARGUMENTO
Planteamiento¿Qué situación se plantea al comienzo de la historia?
Un grupo de amigos celebrando una fiesta.
Nudo
¿Qué acontecimientos suceden?
Se produce un apagón y dejan de funcionar todos los aparatos electrónicos.
Desenlace
¿Cómo acaba la historia?
Solo hay una persona que no desaparece, María, que consigue llegar a la ciudad.

OPINIÓN PERSONAL
¿Qué te ha gustado más de la historia? ¿Por qué? Si, porque es de suspense y hace que te enganches.

¿Qué es lo que menos te ha gustado? ¿Por qué? El final, porque es demasiado abierto.
Proceso de lectura
 Me lo he leído de una tirada
¿Recomendarías el libro como lectura del próximo curso? ¿Por qué? No, porqué hay libros mejores.

Puntúalo del 1 al 10: 7

LITERATURA

TAREA 3. Valoración de los rasgos romáticos.

a) Tema y tesis:

El castellano viejo:

En este artículo Larra critica la sociedad de esa época, que al parecer se centra en ser más que los demás aunque tenga que demostrarse fingiendo.
En el texto Larra se encuentra con un amigo que lo invita a comer. El amigo no es que sea muy educado, más bien es un poco campechano, pero en la comida él y su mujer quieren aparentar lo contrario y lo único que hacen es hacer que esa comida sea un desastre.
El día de los difuntos de 1836:
En este artículo Larra critica la vida de los españoles sin ninguna libertad ni paz. En el día de los difuntos los familiares visitan a sus difuntos tristes y con pena, eso Larra también lo critica porque piensa que en realidad los que mejor viven son los que están muertos porque tienen paz y libertad. No como los vivos que no tienen ninguna de esas dos cosas.
b) Actitud del autor

El castellano viejo:
Larra en este articulo se muestra asombrado de cómo puede llegar a ser la gente por aparentar e incluso le da las gracias a Dios cuando sale de la comida, es decir que lo pasa hasta mal.
El día de los difuntos de 1836:
En este artículo es durísimo, por todas la verdades que dice, y tan bien dichas. Larra está dolido por la poca libertad y la poca paz de su país y cree que los muertos tienen suerte de estarlo porque tienen libertad y paz. Parece que Larra tenga incluso celos de los difuntos. Larra en el artículo se muestra ofendido.
c) Ambientación

El castellano viejo:

Cuando se encuentra a Braulio está en la calle.
Cuando están comiendo hay un ambiente rozando lo cómico. Todos apretados, un niño que le tira una oliva en el ojo, un gordo fumando, un pollo que sale volando… .
El día de los difuntos de 1836:
Está ambientado en las calles de Madrid y el cementerio.

d) Estilo

Los dos textos son Románticos.

Pequeños delincuentes

Hace unas semanas estaba mirando un programa de televisión que hablaba de los adolescentes. Según una señora de unos 50 años, TODA la juventud de hoy en día somos unos maleducados y unos delincuentes. Este comentario estaba respaldado por otras personas que, a su alrededor, movían a cabeza afirmando muy convencidos.

Recuerdo que hace tiempo quedé con mi pandilla para ir a dar una vuelta. Quedamos en la puerta de mi casa. Cuando llegaron todos decidimos ir a dar una vuelta por la urbanización e ir a un parque donde nos reunimos muchas veces. Una vez llegamos allí nos empezamos a aburrir y decidimos ir a ver una película a casa de un amigo, pero primero fuimos al supermercado más cercano a comprar pipas, patatas, palomitas etc.
Entramos al supermercado 4 de los 10 que éramos. Nada mas entrar una cajera nos miró de reojo y avisó a un compañero, que en ese momento estaba barriendo, haciéndole un gesto con la cabeza hacia nuestra dirección. Cuando nos quisimos dar cuenta 2 empleados del supermercado nos estaban siguiendo ¡si solo íbamos a comprar unas pipas! Me sentí como una delincuente, como si por ser jóvenes solo entráramos a robar…
Ya estábamos en la caja. Ya habíamos cogido las pipas, las palomitas y dos botellas grandes de coca-cola que íbamos a PAGAR entre todos. En la cola para pagar ya solo quedábamos dos personas, otro amigo y yo, los otros dos que habían entrado al principio hacía un rato que habían salido con los demás para no estorbar. Detrás de nosotros había una pareja de ancianos esperando también a pagar y delante de nosotros una pareja joven que llevaba la compra de todo un mes.
Por fin nos tocaba a nosotros. Yo me puse al extremo de la caja para ir metiendo los productos en las bolsas, mientras mi amigo sacó el monedero para pagar. La cajera nos dio el precio y mi amigo se dispuso a pagar, pero solo tenía suelto, así que se puso a contar mientras iba buscando las monedas en su monedero. Cuando llevábamos menos de un minuto, la mujer de la pareja de ancianos empezó a protestar diciendo que nos dejásemos de bromitas, que pagáramos ya y que si no teníamos dinero que nos fuéramos a nuestras casas que era donde teníamos que estar metidos todo el día para no molestar a los demás. El hombre le comentaba a una mujer de la cola de la otra caja que menuda educación daban hoy en día a los jóvenes. Una vez pagada la compra salimos de allí corriendo para no soltar todo lo que se nos pasaba por la cabeza en aquel momento.
Recapitulemos, entramos a COMPRAR, como cualquier otra persona, pipas y patatas para después irnos a ver una película a casa de un amigo. ¿En serio hacían falta esos comentarios de tan mal gusto? ¿En serio hacia falta dejarnos mal delante de las personas que entraban en el supermercado en ese momento por dos ancianos?

Por cosas como estas se pierde el respeto a la gente mayor. Por comentarios de mal gusto que te vas encontrando a medida que vas pasando por las calles y sin querer chocas con ellos o los intentas adelantar. Nosotros les tenemos respeto, pero creo que ellos no nos lo tienen a nosotros. Nos tratan como unos delincuentes sólo porque la sociedad de hoy en día esté hecha polvo. Claro que hay jóvenes que roban, pero también hay gente mayor que roba, y no por eso vamos mirándolos con mala cara.
Yo creo que el problema de todo esto es la información que dan los medios sobre nosotros. Según las noticias nos pasamos la mitad del día en Internet y la otra mitad en la calle. Es que, según los medios de comunicación, somos como ñus, comemos, dormimos, vemos la televisión y estamos en Internet. No dicen la cantidad de gente que está una semana entera metida en su cuarto estudiando, que se levantan un fin de semana a las 8 solo para abrir un libro y empollar, que tienen 9 exámenes en una semana (5 días), que no sale a la calle porque tiene un trabajo de 20 páginas. Y todo esto para ser alguien en un futuro. Porque somos el futuro, nos guste o no. Pero no, los adolescentes solo vivimos para salir de fiesta y robar. ¡Sí , señor!

VIDEO SEVILLANAS

Sevillanas

Las sevillanas se bailan en las distintas ferias que se celebran por toda la región andaluza.
El baile, es el folclórico más popular y más conocido en España. Las sevillanas se suele bailar por pareja, salvo excepciones donde el baile lo ejecuta una formación de más de dos personas al mismo tiempo, al son de las cuatro coplas en que se divide la sevillana.
Se pueden diferenciar cuatro movimientos dentro del baile: paseíllos, pasadas, careos y remate. El fin de la última copla se hace coincidir la música y el baile haciendo los que lo ejecutan un bonito y a veces romántico y provocativo desplante.

CRIADILLAS DE TORO (para 4 personas)

INGREDIENTES:
+400 gramos de criadillas de toro
+Sal
+Pimienta negra en polvo
+Ajo
+Perejil
+Aceite de oliva

ELABORACIÓN:
1-Se filetean y se sazonan con sal y pimienta negra en polvo; también se le puede añadir ajo y perejil cortado en pequeños trozos (al gusto).

2-En una plancha muy caliente se vierten unas gotas de aceite, se extienden y se ponen las creadillas. Se pueden dejar en filetes o, si se prefiere, pueden hacerse trocitos.

3.Cuando están cuajadas, se sacan con cuidado y se sirven inmediatamente.